A Divina Comédia é sem dúvida um dos maiores e melhores clássicos da literatura Ocidental que continua a merecer este nome não só por causa do conteúdo, mas também, e, sobretudo pela forma. Nesta linda e longa literatura, somos confrontados com o mundo natural finamente observado. Dante oferece-nos a cada instante as imagens, as comparações e os sentimentos. Faz-nos viajar através da aurora do sol sobre as águas do mar, acompanhados pela tempestade de Outono, onde encontrarmos os pastos que voltam ao coral. Em fim, é toda a natureza vegetal que invade duma forma marcante, este conto poético de Dante. A Divina Comédia não é só a poesia do amor lutador e sofredor, mas também uma obra complexa de filosofia, de política, de teologia e até de esoterismo, visto em três tempos. Porém, o nosso propósito nesta reflexão, vai consistir em caracterizar cada um destes três tempos da Divina Comédia, isto é, o Inferno, o Purgatório e o Paraíso.
APRESESNTAÇÃO DA TEMÁTICA
Com o Inferno, Dante começa a sua obra implicitamente, situando a sua idade
[1] e manifestando o estado descontente em que a sua alma se encontra em relação à realidade da política italiana, na altura muito conturbada. Apesar da época política conturbada, Dante era e é um dos poetas favoritos da Itália.
A complexa personalidade de Dante domina todo o poema, contribuindo assim a conferir-lhe a unidade, apesar de ser composto por muitos protagonistas. Enquanto poeta, Dante quis tocar as imaginações, quis agir sobre as almas.
Este procedimento bem intencionado valeu à Divina Comédia uma verdadeira soma de conhecimentos filosóficos, científicos e políticos da época em que escreveu a Comédia. Neles, eram justificadas as verdadeiras aulas de astronomia dadas por Virgílio, assim como os tratados de teologia proferidas por Beatriz.
Dante aparece no meio de tudo isso com o fervor de aluno desejoso de aprender. Coloca perguntas atrás de perguntas. Nunca se sentiu satisfeito em relação ao saber. Por isso, mesmo diante de Deus, também não perde esta oportunidade.
Visto que o nosso objectivo nesta reflexão não é de passar em revista todas as cenas da obra, vamos limitar-nos particularmente à analisar a alegoria religiosa, moral e política que Dante oferece.
No Inferno, Dante apresenta-se alegoricamente como alguém perdido no meio de uma floresta escura. Os analistas e os estudiosos da Divina Comédia se acordam em dizer que esta etapa corresponde ao estado da anarquia política vivida na Itália e representada pela guerra, isto é, pelo pecado
[2]. O Inferno de Dante é composto por 9 círculos. Nele o caminho proposto por Virgílio consiste em fazer uma viagem pelo centro da terra.
A viagem teve início nos portais do Inferno e só terminou no monte do Purgatório depois de terem atravessado todo o mundo subterrâneo e experimentado as horríveis cores do Inferno, onde domina as cores pretas e vermelhas. Dante segue Virgílio através dos 9 círculos, mostrando-lhe o sítio onde são purgadas as almas e os diferentes pecados. Esta apresentação guiada pressupunha portanto, viajar no Inferno até chegar o lugar onde vive Lúcifer, de modo que, só saíram do Inferno depois de terem escapado de Lúcifer.
No primeiro círculo chamado Limbo encontravam-se as almas dos bons e justos apesar de terem vivido antes de Cristo e não terem a oportunidade de receber o baptismo. Neste lugar, Dante coloca muitos filósofos e poetas tais como Sócrates, Platão Homero... No segundo círculo viviam aqueles que foram condenados pelos pecados da carne, tais como a Helena, Cleópatra. No terceiro círculo encontramos Cérbero, o cão de três cabeças a lapidar os condenados pelos pecados da gula. No quarto círculo estão os que usaram mal a riqueza. No quinto estão os que foram punidos pela ira. No sexto encontramos todos os hereges. O sétimo círculo é representado pelos tiranos e assassinos que estavam submergidos num rio de sangue. No oitavo estava a fraude do rosto humano e o corpo de monstros punidos, os hipócritas e os falsos. No nono e último círculo estão os traidores, judas e tendo ao fundo Lúcifer a ostentar três rostos: o da impotência, o do ódio e o da ignorância.
Vemos neste estado o poeta que toma consciência da sua situação de pecado. O desgosto pelo mal cria nele um desejo ardente de abandonar o pecado e fazer caminhada para o bem que é representado pela colina brilhante. Mas como fazê-la sozinho visto que a sua natureza é frágil e corrupta? A corruptibilidade da natureza representada aliás, por orgulho, avarice e luxúria (Lião, loba, pantera). O poeta percebe então que só pode sair daquela situação através da intervenção divina, através da graça divina.
Esta graça não foi porém solicitada pelo poeta directamente. Foi o amor amado, isto é, foi a Beatriz que intercedeu por ele e pediu a Virgílio que fosse ao socorro do poeta. Assim o Inferno na Divina Comédia é caracterizado segundo Georges Chappon, pelo “desgaste onde o homem mede e experimenta o mal em toda a sua dimensão”
[3]. O desgaste de Dante porém só tinha uma saída, a intervenção de Beatriz. A atitude de Beatriz vem por isso confirmar aquilo que Dante sempre pensou dela, isto é, um ser “destruidor do pecado e rainha das virtudes”
[4] e é nisso que ela se assemelha também a Virgem Maria.
A dúvida amorosa de Dante não estava entre a Beatriz e as outras mulheres, mas entre o vício e a virtude, ou seja, a dúvida estava entre Gudio Cavalcante e Brunetto Latini, pois os dois, apesar de serem amigos de Dante, não o puxavam para o mesmo lado. Cada um procurava tê-lo do seu próprio lado. O encontro entre Dante e o seu mestre Brunetto é sem dúvida uma das cenas mais marcantes do Inferno. Apesar de Dante o condenar, mantém-lhe o respeito e admiração, pois foi o senhor Brunetto quem lhe ensinou como é que o homem se eterniza na política e nas coisas profanas.
Dante não podia duvidar da Beatriz. Ela era para ele o ser perfeito. Aliás, é por causa da sua perfeição que o número 9 tem aparecido algumas vezes e com grande significado neste obra poética. Dante encontrou a Beatriz pela primeira vez quando esta tinha mais ou menos 9 anos e só virá a reencontrá-la novamente quando tinha já 18 anos, isto é, 9+9.Em todo caso o que conta aqui é o número 9 que na leitura de Dante é o quadrado do 3.
O número 9 faz referência à criação e a perfeição criadora onde Deus criou tudo com os números e as medidas. Por isso, segundo Jacques Madaule, “conhecer o universo não na sua aparência exterior, mas na sua estrutura profunda é conhecer o número o qual cada criatura corresponde. Eis porque uma criatura perfeita como a Beatriz não podia ser designada senão por um número perfeito. É também por isso que ela é associada ao número 9”
[5]. É bom também sublinhar que o próprio Inferno “é um fosso que desce em 9 círculos cada vez mais profundos e em cujo último abismo reina Dite o anjo do mal, monstro de três faces…”
[6]. Com esta numerologia Dante apresenta-se como um bom poeta pitagórico.
No início do canto I do Inferno, Dante admite que a separação da Beatriz conduziu-lhe para os caminhos da perdição, pois diz ele, “porque a direita via era perdida.”
[7] O recto caminho, quem será senão a Beatriz, o amor, o sofrimento que podemos ter pela coisa esperada e merecida. É isto o que Dante experimenta no Inferno e é isso o que ele viu e sentiu entre as almas que ali vagueavam sofrendo. Como disse George Steiner, com Dante, “o singular feito intelectual da Comédia é traçar o mapa do tempo no espaço.”
[8] O mapa de Dante começa por isso a ser traçado no Inferno para o Céu. No entanto, antes de chegar ao céu tem que passar pelo Purgatório e, é onde estamos neste momento com Dante.
A saída do Inferno Dante e Virgílio vêm diante deles uma montanha alta que ultrapassava a esfera do ar e penetra na esfera do fogo e que ia quase alcançar o céu. Aos pés do Purgatório havia um sítio onde aqueles que se arrependem tardiamente podiam ficar à espera que os seus pecados lhe sejam purgados a fim de terem a oportunidade para entrar no Purgatório propriamente dito. Os dois passam por 7 terraços cada um mais alto que o outro, onde normalmente são purgados cada um dos 7 pecados capitais (a soberba, a inveja, a cólera, a preguiça, avarícia, a gula e a incontinência).
No entanto, antes da entrada no Purgatório um anjo marcou Dante com a letra P, que é a primeira letra de palavra “Peccatum “. O Purgatório é dominado pelas cores mais suaves, tais como o verde suave, azul suave e a cor de ouro. Também podemos constatar o aparecimento das águas do mar, as árvores e as florestas. Dante não chega ao Purgatório sozinho. Como já vimos atrás, a partir do pedido de Beatriz, Virgílio vai ser o guia que conduz Dante para o reencontro do caminho recto e do amor por quem ele sofre. Estes versos dizem tudo.
E tanto cai, que por mais que argumente
em sua salvação, não a conforte,
salvo mostrar-lhe assim perdida gente.
Por isso fui ao limiar da morte,
e àquele que até cá lhe foi piloto
fiz meus rogos, chorando, de tal sorte.
[9]Dante é assim guiado pela razão personificada por Virgílio. Pouco a pouco vai passando do desgosto à penitência e à prática da virtude. É também no Purgatório que Dante vai perceber os limites da razão humana, os limites de ajuda da sabedoria humana. Esta é aliás a razão porque Virgílio o poeta pagão desaparece no fim do Purgatório, uma vez que os limites da razão consistirão justamente na impossibilidade de compreender e de explicar tudo. Só a fé poderá justificar já que é o domínio que tem como ponto de partida, aceitar para poder compreender. Virgílio como pagão, não podia portanto continuar a ser o guia de Dante nesta andança. Esta cena permite-nos ver o lado humano de Dante, muito próximo de nós e da realidade do sofrimento.
Chorou muito quando descobriu o desaparecimento do seu mestre e guia, no entanto, a companhia do mestre valeu-lhe a pena porque reencontrou a sua alma amada. Ele pode ainda encontrar nas praias do Purgatório o seu querido amigo, o músico Casella; Dante pode também lembrar do senhor Brunetto seu mestre que lhe havia ensinado a sobrevier e a manter imortalidade através das obras e da política.
Dante não se preocupava muito com a ortodoxia religiosa, no entanto, chora e entristece-se com a humanidade ensanguentada. Via a humanidade desfilar na sua frente desde Adão até aos seus contemporâneos os seus amigos e inimigos. É pois no meio deste choro que Dante vai colocar o livre arbítrio, uma das características fundamentais não só no Purgatório como em toda obra poética de Dante. Ele é visto como a razão e princípio de toda a moral.
O Purgatório de Dante é “uma ilha que tem a forma de um monte e que se coloca em círculos cada vez mais alto. Este monte está colocado no hemisfério austral, nos antípodas de Jerusalém, e tem no seu cimo o paraíso terrestre.”
[10] No mundo da Divina Comédia há lugar para o fantástico, mas não para irrealismo, pois é um mundo onde o homem criado para o eterno está intensamente atento a substância do tempo. Eis porque o livre arbítrio é muito marcante no Purgatório dantesco. O Purgatório é também segundo diz George Steiner, o lugar natural das artes”, é aí que os artistas encontram-se e recomendam-se a evitar a vanidade artística. O nome e a fama, pois ele é transitório como a cor da erva.
O que se deve portanto procurar no meio dos homens é a verdade revelada. Para Dante, Beatriz é o protótipo desta revelação, tudo passa por ela e é assim que chegamos ao Céu, ao Paraíso onde Dante vai poder não só contemplar Beatriz mas também as outras almas e os bem-aventurados.
O “Paraíso o lugar onde Adão e Eva desobedeceram ao mandamento de Deus fica, por isso, exactamente oposto ao lugar onde o pecado original foi remido pela morte de Cristo. É no Paraíso terrestre que Dante reencontra Beatriz depois de ter subido todas as estradas da penitência e depois de ser purificado no rio de fogo.”
[11]O Paraíso de Dante é dividido segundo alguns analistas como Steiner em duas partes: uma parte material e uma parte espiritual. A parte material é constituída segundo o modelo de Ptolomeu e contem 9 círculos formados de 7 planetas. Na parte espiritual Dante adquire uma nova capacidade visual e passa a poder compreender o mundo do além da matéria; aqui também ele encontra 9 círculos angélicos que giram à volta de Deus.
Dante fixa os seus olhos nos da Beatriz que em si mesma contempla o sol. Por isso, o poeta vai ser conduzido constantemente através da luz para luz, da claridade à claridade, da perfeição a perfeição, isto é, através dos 9 Céus que englobam a terra. Ele vê então as almas dos bem-aventurados numa fila e numa ordem determinada segundo os seus méritos, podendo por isso, ter uma face a face com Deus através de uma imensa ROSA CELESTIAL.
A perfeição das almas faz brilhar o Paraíso transformando-o num rio que pode cegar devido o excesso da luz. O próprio Dante faz esta experiência quando todas as almas decidiram ser caridosas para com ele. Sentiu-se então invadido pelo excesso de luz e de amor. No entanto, não foi a Beatriz que vai introduzir totalmente Dante no Céu, mas sim São Bernardo e graças à oração que este vai fazer a Virgem Maria, Dante será em fim introduzido e admito à ter a visão suprema de Deus a qual não pode ser admirada senão através de um silêncio.
CONCLUSÃO
A Comédia de Dante é assim não só o fruto de poesia mas também uma longa reflexão sobre a criação. Uma longa reflexão sobre o criador e o seu papel. “O conceito de Dante do criado, compreende não só a poesia, mas também a fundação da sociedade civil e política, da língua e de uma nova estética.” Como disse Steiner, é um encontro entre o fiat divino e o ingenium do homem. “Ainda que inspirada, a arte não é autoria da verdade final”. O mesmo acontece em relação à religião que é vivida sem Deus a qual Dante procurou demarcar-se mesmo sabendo que corria perigo, tal como aconteceu quando ficou retido em Roma pelo papa.
Como disse Alexandre Marujo, “numa primeira abordagem, a obra de Dante deverá ser enquadrada na ampla dimensão da atitude alegórico-simbólico.”
[12]Na cosmogonia de Dante como vimos durante esta reflexão, o Inferno representa todo o mundo profano e pagão, o mundo do mal, da injustiça e da discórdia. Em fim, ele representa uma esfera sem Deus, uma esfera onde vivem aqueles que fizeram uma opção errada. O Inferno é também o lugar onde o homem mau paga os actos por ele cometidos na terra.
O Purgatório por sua vez como diz René Guénon, compreende as provas iniciáticas e, nas palavras de Steiner, é o lugar por excelência da criação onde os artistas se encontram. Mas também e sobretudo, é o lugar onde o homem é dotado do livre arbítrio. É o lugar onde os princípios do pensamento fazem ligação e apelo à moral e é sem dúvidas a passagem mais importante da obra poética de Dante.
O Paraíso, a última etapa do percurso dantesco, é o lugar dos perfeitos, onde o amor e a inteligência se encontram para adorar e admirar o Deus criador e não o deus inventor. Aí Dante encontra os nomes mais sonantes da cristandade tais como São Bernardo, São Tomas de Aquino ou São Boaventura entre outros. Mas é também aí que Dante por intermédio das orações de São Bernardo acede a plenitude de Deus e com Deus.
BIBLIOGRAFIA
Vasco Graça Moura, A Divina Comédia de Dante Alighieri, Bertrand Editora, 2002 .
René Guénon, O esoterismo de Dante, Editorial Veja, Lisboa 1978.
Sophia de Melo Breyner Andresen, A Divina Comédia, in Revista Ler, nº58, primavera de 2003.
Georges Chappon, La Divine Comédie de Dante, Traductions Hatier, Paris 1963.
George Steiner, As Gramáticas da Criação, Relógio d’Água, Lisboa 2002.
Alexandre Marujo, in Logos, Enciclopéidia Luso-Brasileira de Filosofia, 1, A-D, Verbo 1989
[1] 35 Anos
[2] Geoges Chappon, La Divine Comédie, Hatier
[3] Idem
[4] Jacques Madaule, Dante ou la passion de límmortalité, Plon
[5] Idem
[6] Sophia de Melo Breyner Andresen, Revista Ler, nº58, primavera de 2003
[7] Vasco Graça Moura, Divina Comédia de Dante Alighieri, Bertrand
[8] George Steiner, As Gramáticas da Criação, Relógio de Água
[9]Vasco Graça Moura, Canto XXX, 135, Purgatório
[10] Sophia de Melo Breyner Andresen, Revista Ler, nº58
[11] Sophia de Melo Andresen
[12] Alexandre Marujo, Dante in Logos, Enciclopédia Luso-Brasileira de Filosofia, Verbo
